تکنیک و نکات عکاسی از غذا

برای دانلود تکنیک و نکات عکاسی از غذا با کیفیت  full hd 1080p از پلیر سایت یا لینک زیر استفاده کنین

لینک دانلود link download

طبیعی بهترین تغییر است
نور پادشاه است ، و دستیابی به چند ابزار برای کمک به شما در کنترل آن ، عکاسی غذای شما را به سطح بعدی می رساند. استفاده نامناسب از نور ، داستان شما را خراب کرده و فوراً مخاطبان خود را خاموش می کند. بنابراین اطمینان حاصل کنید که نور منحرف نخواهد شد و در زمان های طولانی به عکس های غذایی شما کمک می کند.

نور طبیعی مستقیم می تواند سایه هایی واقعاً سخت و تعریف شده مانند زیر کیک لیمو در سمت چپ ببخشد. جایی که آن سایه ها با کمک کمی از دیفیوزر ارزان ، در تصویر سمت راست نرم می شوند.

قرار دادن دیفیوزور بین پنجره و جدول خود ابتدا در این لیست قرار دارد. هنگام کار با نور مستقیم خورشید ، یک دیفیوزر (یا حتی یک ورقه تخت سفید نازک) کیفیت نور را به شدت بهبود می بخشد. نرم کردن آن سایه های سخت ، تاریک و برجسته های روشن ناشی از نور مستقیم خورشید.

استفاده از کارتهای سفید و سیاه به شما امکان کنترل مناطق سایه را می دهد. از کارت سفید برای روشن تر کردن یخ زدگی لیمو در سمت چپ استفاده می شد ، اما اگر کنتراست بیشتری نسبت به گرفتن کارت سیاه دارید ترجیح می دهید و تصویری مانند آن را در سمت راست دریافت خواهید کرد.

کارت های سفید و سیاه هستند. شما می توانید این موارد را با استفاده از تخته های فوم هسته ای که در هر فروشگاهی از صنایع دستی خریداری شده اند ، تهیه کنید. اندازه آنها را متناسب با نیازهای خود ، با استفاده از کارتهای سفید برای پرش نور در مناطق سایه ، آشکار کردن جزئیات مهم یا کارتهای سیاه برای ایجاد سایه ها برای کنتراست بیشتر.

هیچ چیز به جز یک کارت سیاه که برای جلوگیری از ضربه نور به پس زمینه متوقف شده است ، بین این دو تصویر تغییری ایجاد نمی کند ، و مطمئن شوید که کیک درخشان ترین منطقه عکس است.

در اینجا یک راز کوچک ، هنگام کار با نور طبیعی وجود دارد. من آن را صدا می کنم ، مسدود کردن (که گاهی اوقات به آن “gobos” نیز می گویند). گاهی اوقات آن نور طبیعی مزاحم بر روی پس زمینه یا غرفه های شما قرار می گیرد و باعث می شود آنها به همان اندازه روشن یا حتی روشن تر از موضوع شما باشند.

از آنجا که بیننده همیشه ابتدا به درخشان ترین نقطه عکس شما نگاه می کند ، اگر موضوع شما نباشد ، می تواند به داستان شما آسیب برساند. می توانید از کارتهای سیاه خود برای جلوگیری از برخورد مناطق که با موضوع شما رقابت می کنند ، استفاده کنید. این همچنین یک تکنیک بسیار مهم برای ایجاد تصاویر با سبک تر و کم رنگ تر است.

Natural is the best change
Light is king, and access to a number of tools to help you control it takes your food photography to the next level. Inappropriate use of light will ruin your story and immediately turn off your audience. So make sure the light does not divert and will help your food photos in the long run.

 
Direct natural light can give really hard, defined shades like a lemon cake on the left. Where those shadows soften in the right image with the help of a cheap diffuser.

 
Inserting the diffuser between your window and your table is first on the list. When working with direct sunlight, a diffuser (or even a thin white sheet) greatly improves the quality of light. Soften those hard, dark shades and bright highlights from direct sunlight.

 
Using white and black cards allows you to control the shadow areas. The white card was used to brighten the lemon frost on the left, but if you have more contrast than the black card you prefer to get a picture like that on the right.

 
The cards are white and black. You can make these using nuclear foam boards purchased at any craft store. Resize them to suit your needs, using white cards to jump light into the shadows, revealing important details or black cards to create shadows for more contrast.

 
Nothing but a black card that stops in the background to prevent light from striking the difference between the two images, making sure the cake is the brightest area of ​​the photo.

 
Here’s a little secret when working with natural light. I call it blocking (sometimes also called “gobos”). Sometimes that annoying natural light is placed on your backdrop or stands, making them as bright or even brighter as your subject.

 
Since the viewer always looks at the brightest spot of your photo first, if it is not your subject, it can damage your story. You can use your black cards to avoid collisions with areas that compete with your theme. It is also a very important technique for creating lighter, less pale images.